中国古代家具发展已有数千年的历史，每个时代的家具都有不同的特点，都能反映出当时的工艺水平和审美趋向。由于明代以前家具多为柴木质地，很难保存下来，我们只能从墓穴出土的文物和壁画、书画中的家具图象，对古代家具的发展了解大概。


      今天我们看到的多是明清时期的家具，这首先得益于明代统治者对家具材料的要求。明永乐三年（1405）至宣德八年（1443）的28年间，郑和曾七次远渡海外。他把中国产的瓷器、丝绸、农作物等带往海外，将香料、宝石、珍贵木材等采购回来。这些木材为制作优质家具提供了合适的材料。


明式家具是科学的、艺术的、人性化的家具，在中国家具发展史上有着划时代的意义。继明式家具之后，又出现了清式家具。从清初到清中期的近百年间，是明式家具向清式家具过渡的时期，即明式与清式并存的时期。


满清统治者清醒地认识到，统治天下必须掌握汉族文化。所以当他们在关外时，就不断地吸收汉文化的精髓。从康熙时期的家具来看，基本上延续了明代家具的式样。原有的木工作坊里都是师徒一脉相承，这也使得明式家具难有大的改动。

明式家具和清式家具的区分，不以年代为界限，清代早期的许多家具也属于明式家具。明式家具的特点是简约、明快、淳朴、线条流畅。而清式家具则具有威严、华丽、多用方料、装饰繁琐等特点。


以坐具为例。明式家具中常见的坐具有圈椅、四出头官帽椅、南官帽椅、灯挂椅、玫瑰椅、方凳、绣墩等。它们一般具有简洁明快、线条流畅、侧脚收分明显等特点。


清式家具常见的坐具有扶手椅、靠背椅、各式杌（wù）凳等。它们一般棱角分明、修饰繁琐。


通过对比可知，明式与清式家具的不同，主要体现在几个方面：首先是材质。明式家具多用黄花梨木、铁梨木、榉木等，而其它木种相对较少。清式家具多用紫檀木、红木，兼有大批的镶嵌家具。

其次是造型与种类的差异。明式家具的许多样式在清式家具中已失去踪影。如圆角柜是明式家具中常见的品种。它为软角，侧脚收分明显，腿子外圆内方，门子启闭多用门轴。而清式柜子多用方料，直上直下没有侧脚，柜顶四角采用硬角。清代制作的圆角柜，多为乾隆朝以前的作品，属于明式家具范畴。


另外，许多清式家具在制作过程中，糅合了皇帝的思想。先由皇帝指令做某种器物，经养心殿宫廷造办处画样，呈皇帝御览后提出更改意见，再由制作者做出小样，经皇帝钦定后制作。经过这样一系列程序，这件物品方可成型。


清式宫廷家具品质优良，运用了多种材质和多样化的工艺，并有皇帝参与制订，具有较高的收藏价值。

世间万物皆美，风景的美能够让我们陶冶情操和身心；音乐之美带着一种律动，表达着不同的心情；诗词歌赋的美让我们通过婉转的语言诉尽衷肠；心灵的美让这个世间充满着温暖和善良。

红木家具以其丰富的内涵，高雅的格调，数百年间一直为文人雅士所喜爱。红木家具不止是一种家具，更是蕴含灵性的人文家具。

一件好家具上好的木材是必不可少的，还有精良的制作工艺，结实结构，而最重要的是这件家具每一个细节处所体现的美。



结构之美，浑然天成

都说中国的建筑和家具是世界上举世闻名的美学建筑和设计，它们结构严谨，甚至在一次实验中，故宫的建筑结构能够抵挡到十级的地震，这让许多研究结构的学者们颇感意外和惊喜。

而红木家具也是用到了中国建筑结构设计中的重要元素---榫卯工艺，榫卯工艺被发明了上百年，它让红木家具不用一丁点的胶水或者外界因素的借力，就能够牢牢的固定在一起，并且不会发生松动，使用寿命也是相当的长。

所以这也是红木家具之中，结构带来的自然之美，宏森古典在做红木家具的时候，也是看重结构的严谨性和榫卯的牢固性，要保证每个客户的红木家具都具有它的价值和安全性。



工艺之美，温文儒雅如谦谦君子

红木家具的工艺最能够看出它本身的价值，大漆所擦拭出来的光亮面，在灯光的折射之下，如波光粼粼的江面，又如闪闪发光的星星。

但是在大漆工艺如此完美的前提之下，是刮磨的不剩一丁点倒刺的木工刮磨工艺，来回的刮磨，用上十几种刮磨工具，就是为了让家具光滑如玉。

每一个阶段的工序叠着下一个阶段的工艺，让红木家具儒雅的就像谦谦君子。



售后无忧，才是硬道理

购买之前任何导购都能够将产品说的天花乱坠，但是购买之后，消费者是否真的能够享受到产品的价值和真正的售后服务呢？这也是许多消费者所担心的问题。

在日常的保养之中，以及遇到突发情况及时的维护和修理，是对客户的一种保障和责任，不要小看这么一个售后服务，在家具遇到磕碰损伤之时，就能够发挥它的作用了。

购买红木家具的时候，多问一句是否提供售后服务，来保障自己无后顾之忧是有必要的呢。

红木家具之美，美在细节，美在使用的过程，美在生活之中，这种古典传承之美，带着它的特色，流传百世。无论开发什么样的新产品，也都应该以这种文化为基础，让它根植于每一件家具的细节中。